Иванова Тамара Ивановна

Иванова Тамара Ивановна, родилась 13 января 1947 года, станция Трембовля Теребовлянского района Тернопольской области. Получила профессию швея-мотористка. В свободное время занималась шитьём, вязанием крючком и спицами, но очень хотела научиться вышивать в технике художественная гладь.
В 2001 году познакомилась на выставке в Доме офицеров с Шульженко Натальей Ивановной, и вот уже 14 лет посещает народную любительскую студию «Мелодия шёлка». За это время вышила целую коллекцию картин. Принимает участие в городских выставках (Симферополь, Бахчисарай, Севастополь). В 2013 г. на выставке-конкурсе в МКДЦ «Дом Москвы» в г. Севастополе картина «Контрабандисты» в номинации «Мастерство» получила III место.
Увлекается худ. вышивкой и вязанием. Ценит в людях порядочность и отзывчивость. Мечтает вышить пейзаж, натюрморт, сюжетную сценку.

"Летний пейзаж" - первая работа Тамары Ивановны, вышивалась с фотографии. ПЕРВАЯ РАБОТА!!!  и очень даже впечатляет!

"Ромашки"   картина вышивалась с открытки по фото Э. Снейтерта

Можно любоваться букетом, а можно рассматривать каждую ромашку.. такие чудесные ромашки, каждая по своему!

и каждая серединка у ромашек вышита без повтора, у каждой свой характер

меня всегда в букетах умиляют травинки, мелкие колоски и всякие мелочи в виде крошечных цветков

"Ирисы" Основой для вышитой работы мастера Тамары Ивановой послужила открытка фотохудожника В. Корабельникова. Композиция простая, но оригинальная: три соцветия ирисов и бутоны на цветоносах. Пришлось дополнить композицию мечеобразными листьями и этим приукрасили вышитую картину.
Гиппократ дал название цветку, по имени богини радуги Ириды (Ирис). В России его называют «касатик», т.е. дорогой, желанный, любимый. Роскошная форма соцветий восхищает и соперничает с орхидеями. Окраска лепестков многообразна, включает  сотни оттенков. Недаром  ирисы любят изображать на своих полотнах художники.

"Цикламены»    - еще одна красивая вышивка Тамары Ивановны.
Яркие краски изящных цветов цикламена радуют глаз в непогоду и зимнюю стужу.
Вышитые цикламены, оформленные в раму, вдохновляют в любую погоду и на долгие-долгие годы. Изящные цветы-бабочки с бахромчатыми лепестками, в коралловых тонах, на длинных цветоносах выполнены с немецкой открытки. Чтобы увеличить картинку, пришлось дорисовать украшающие листья.

Из книги отзывов:
«Очень понравились картины «Сирень», «Ромашки», «Цикламены». Сколько нужно терпения и усидчивости, чтобы создать такую красоту. Желаем вышивальщице дальнейших творческих успехов и благополучия». Азаровы г. Симферополь 2006 г.

"Девочка на поляне" была вышита с открытки, худ. Е. Куртенко. Очень мирная картина, и добрая, душа получает массу умиротворения, глядя на девочку, цветы..

"Сирень"
В 1991 году был издан краткий иллюстрированный каталог «Борис Валентинович Щербаков» («Изобразительное искусство», Москва) к 75-летию со дня рождения и 50-летию творческой деятельности художника. На обложке размещена впечатляющая репродукция картины «Сирень», с которой выполнила свою яркую и «живую» сирень мастер Тамара Иванова.

«Сирень в кашпо»   Букетная композиция в плетёном кашпо, дарящая весеннее настроение, вдохновила мастера Тамару Иванову на исполнение данной работы. Работа вышита с открытки  фотохудожника Г. Костенко.

"Море" у  Тамары Ивановны получилось роскошным!

можно рассматривать картину часами, находя все больше и больше замечательных моментов в вышивке.

Из книги отзывов: «Восторгаюсь и приклоняюсь перед эмоциональностью работы «Море» Т. Ивановой».

«Двухцветная роза» вышивалась по картине худ. О. Ходатаева

"Контрабандисты" художник С. Коваль

"Роскошные цветы» вышивались с открытки,худ. И. Зеленская

"Зима" вышивалась Тамарой Ивановой с открытки художника графического дизайна Евгения Бурлова.

"Парусник"  и еще один роскошный пейзаж по картине худ. М. Сатарова

последняя вышивка,  пейзаж по картине Сатарова (не дошита и Наталья Ивановна дошивала правые угол картины)

Грустно и трудно осознавать, что Тамара Ивановна больше не с нами и ее мечты вышить пейзаж, натюрморт, сюжетную сценку остались неисполнены..Но в памяти нашей Тамара Ивановна остается с ее великолепными работами! Мастер с большой буквы!!

  Кириченко Евгения Ивановна

Евгения Ивановна Кириченко родилась 30 сентября 1937 года в Симферополе. Любовь к вышивке пронесла через всю жизнь. С 17 лет она обучалась вышиванию у известного мастера Украины Веры Сергеевны Роик. Дружеские отношения с ней поддерживала до последних дней Мастера. Первые вышитые работы сохранились, как семейная реликвия.
Потом был перерыв, и уже перед самым выходом на пенсию, продолжила обучение у Веры Михайловны Двиняниновой. С образованием нашей студии, перешла к нам.
Евгения Ивановна была светлым и добрым человеком и не равнодушной к русской поэзии прозе. Любимый поэт - А. С. Пушкин. На журнальном столике в её комнате стоял его портрет. Каждый год в День рождения А. С. Пушкина Евгения Ивановна с цветами приходила к его памятнику.
Выбор вышивки выпал на картину Б. Щербакова «Полдень у Пруда в Тарханах», посвящённую другому великому русскому поэту, М. Ю. Лермонтову, которая ей удалась. Во время обучения в студии она выполнила картину «Крым. Новый Свет. Мыс Коба-Кая» и ещё несколько не больших работ, таких как «Фазаны», «Бабочка», «Анютины глазки» и другие.
Евгении Ивановне нравилось посещать презентации выставок. Желая узнать реакцию на вышитые работы и будучи человеком с юмором, она обращалась к посетителям с вопросом: «Что это за работы?» Ей отвечали, что это вышивка. Она говорила: «Не может быть! Не может быть! И кто создал такую красоту?» Выставки часто сопровождались показом репортажей по крымскому телевидению. Мастерица мне всегда звонила первой, выражая свой восторг .Последнее время Евгения Ивановна болела, но успела мне сказать, нужные слова благодарности. Ушла в мае 2011 г.»

Картина "Новый свет. Мыс Коба Кайя"

«Полдень у пруда в Тарханах» (38 х 55)

Свою картину «Полдень у пруда в Тарханах вышивальщица Евгения Кириченко выполнила по репродукции художника Бориса Щербакова.
Одной из основных тем художника в течение более тридцати лет была тема русского пейзажа, связанная с творчеством величайших русских писателей А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Л. Н. Толстого, И. С. Тургенева, А. П. Чехова, М. А. Шолохова. Им были написаны более трехсот произведений, объединенных общим названием «По памятным литературным местам».
Лермонтовская серия объединяет всего около тридцати пяти вещей, написанных в Тарханах, на родине поэта, и на Кавказе, на месте его гибели.

Из книги отзывов:
«Это просто здорово! Восхищены работой Е. Кириченко «Полдень у пруда в Тарханах». Огромное спасибо за эстетическое удовольствие. Дальнейших успехов и замечательных работ».

«Мы восхищены всеми работами! А картина Женечки Кириченко «Полдень у пруда в Тарханах» просто русская сказка».

«Ветреный день» Евгения Кириченко вышивала по картине художника Б. Щербакова

«Анютины глазки» вышивалась картина  с открытки худ. А. Куртенко. Композицию из ярких разноцветных анютиных глазок в зелёной вазе украшает божья коровка, в данном случае – она не вышита, а приклеена, является фурнитурой.

Насекомое, узнаваемое с детства, с красной спинкой и чёрными точками,считается магическим, близким к Богу,посланником от Бога.

Пазушко (Волынец) Станислава Леонтьевна

Станислава Леонтьевна рассказывает : "Я родилась 10.10.1935 года в Ливадии. Проживаю в г. Симферополе. Закончила Крымский пединститут, факультет иностранных языков. Работала преподавателем английского языка в школе более 50 лет, из них в должности завуча - 35 лет.
В нашей семье моя мама Максимова Валентина Ивановна постоянно вышивала гладью, крестом простым и болгарским. Я, несмотря на свою занятость, частенько помогала маме. А вообще любила вышивать гладью скатерти, салфетки. Позднее мне пришлось отреставрировать мамины картины, которым было более 50 лет: почистила, заменила некоторые детали.
Платья и блузки дочери всегда были вышиты моими руками букетиками сирени, анютиными глазками, розами.
Толчком окончательно заняться вышивкой лично было посещение выставки «Мелодия шёлка» в 2006 году. Там я познакомилась с Натальей Ивановной Шульженко. Так сложилось, что в нашей семье всегда собирали открытки – цветы и пейзажи. И выбрать сюжет для первой и второй картины не было раздумий. Это были немецкие открытки с весенним видом неизвестного художника.
После поездки в Америку я познакомилась с творчеством Джорджии О Киф. Я вышила копию её картины «Лето в цвету». Но мне хотелось вышить крымский пейзаж, и я выбрала вид Карадага. На следующей моей работе изображён пейзаж с Аю-Дагом. Для меня это очень символично, так как студенткой я проходила практику в Артеке.
На день рождения дочери я вышила розу художницы О. Ходатаевой. Она имела большой успех. На последней моей работе изображён чертополох."
Наталья Ивановна вспоминает : "Пришла в студию в 70 лет в 2006 г., 71 год ей исполнился в октябре. В тот год она ушла из школы, из учительского коллектива перешла в коллектив вышивальщиц. Всё время вспоминала свою маму. Дочь и внучка жили в Америке, а внук с семьей с ней. Красочные журналы по садоводству и некоторые книги достались мне, как подспорье для вышивки. Ей нравилось приходить на выставки и проводить там экскурсии, притом уточняла, на каком языке говорить - на русском, английском, украинском. Светлая ей память!"

На выбор своих первых работ Станиславу Леонтьевну вдохновили сюжеты и композиции старинных зарубежных открыток. Фамилии художников на них не указаны. На открытках изображена деревенская местность в весеннее время года. Это пора зелёной травы, цветения цветов, плодовых деревьев и гнездования птиц.

«Весенняя пора» первая работа Станиславы Леонтьевны была вышита с немецкой открытки

фрагмент с картины «Весенняя пора»  бобовник анагиролистный (золотой дождь обыкновенный)

фрагмент с картины «Весенняя пора» 

«Ласточки»  так же вышивались с немецкой открытки

Мастерица Станислава Пазушко, путешествуя по США, открыла для себя творчество удивительной художницы Джорджии О’Кииф  (Georgia Totto O'Keeffe , 1887 – 1986), которая является первой женщиной, выставляющей свои картины в Музее Современного Искусства США. Её художественное видение мира было революционным в современном искусстве, как в её время, так и сейчас. В своих картинах художница живо отобразила силу и влияние объектов природы.

Pink Tulip  O Keefe paintings

Станислава Леонтьевна свою картину «Лето в цвету» выполнила по журнальной репродукции. На картине изображён стилизованный цветок. Края лепестков находятся за пределами «кадра».

«Вид на Карадаг»  Вышивалась картина с фотографии, на мой взгляд еще один великолепный пейзаж из Галереи Студии.

Обратите внимание, как красиво отражение в воде "прорисовано"

«Вид на Аю-Даг» авторская композиция с маками, которую  составляла сама Станислава Леонтьевна. Великолепный пейзаж!!

Станислава Леонтьевна за вышивкой пейзажа «Вид на Аю-Даг».

«Розовая роза»  (худ. О. Ходатаева)  Станислава Леонтьевна вышила на день рождения дочери . Она имела большой успех.

Сдедующая работа которая была вышита  Станиславой  Леонтьевной называется  «Сила духа»  и имеет интересную историю выбора.

Мастер Станислава Пазушко, учитель с пятидесятилетним стажем, хорошо знавшая творчество Л. Н. Толстого не могла остаться равнодушной, увидев в журнале маленькое фото с этим броским растением.На фоне морского пейзажа выделяется красивое растение – чертополох, с крепким стеблем, с колючими листьями. Пушистые цветки, состоящие из тонких и нежных лепестков, также защищены колючками. Фиолетовые лепестки, от светло-сиреневых до насыщенно-пурпурных оттенков, привораживают взгляд человека.

Отрывок из повести «Хаджи-Мурат»  Л. Н. Толстого 

«… Я набрал большой букет разных цветов и шёл домой, когда заметил в канаве чудный малиновый, в полном цвету, репей того сорта, который у нас называется «татарином» и который старательно окашивают, а когда он нечаянно скошен, выкидывают из сена покосники, чтобы не колоть на него рук. Мне задумалось сорвать этот репей и положить его в середину букета. Я слез в канаву и, согнав впившегося в середину цветка и сладко и вяло заснувшего там мохнатого шмеля, принялся срывать цветок. Но это было очень трудно: мало того что стебель кололся со всех сторон, даже через платок, которым я завернул руку, - он был так страшно крепок, что я бился с ним минут пять, по одному разрывая волокна. Когда я наконец сорвал цветок, стебель уже был весь в лохмотьях, да и цветок уже не казался так свеж и красив. Кроме того, он по своей грубости и аляповатости не подходил к нежным цветам букета. Я пожалел, что напрасно погубил цветок, который был хорош в своём месте, и бросил его. «Какая, однако, энергия и сила жизни, - подумал я, вспоминая те усилия, с которыми я отрывал цветок. – Как он усиленно защищал и дорого продал свою жизнь»». 

«Орхидеи» (худ. Е. Куртенко) - последняя работа  Мастера Станиславы Пазушко.

Наталья Ивановна поделилась воспоминаниями :""Посмотрела страничку Станиславы Пазушко, растрогалась до слёз. Вспомнилось её присутствие в нашей студии, новая страничка в её жизни без школьных проблем, в которой можно было заняться рукоделием. Когда первый раз приходил профессиональный фотограф в студию, то её в коллективе ещё не было. Я ей сказала, что мне нужна хорошая фотография. Так был сделан первый снимок в городском ателье. Позже, когда фотографировал И. Сальников, она сказала, что плохо себя чувствует и хотела бы сфотографироваться первой. Игорь, как профессиональный фотограф попытался её рассмешить. Появилась вторая удачная фотография, оставившая память о светлом человеке - Станиславе Леонтьевне Пазушко".

Картины Мастера Пазушко Станиславы Леонтьевны остаются в память о ее мастерстве и все, кому интересна художественная вышивка
будут вспоминать мастера с добрыми мыслями и восхищением!

Селюкова Екатерина Юрьевна

"Маки и ромашки " Екатерина Юрьевна  вышивала...

картину Крым. Новый Свет. Мыс Капчик   Екатерина Юрьевна вышивала с фотографии

Холодная музыка времени   вышивала по картине худ. М. Сатарова

Удачная композиция в стиле фэнтези, мастерски исполненная художником Михаилом Сатаровым работа, подвигла вышивальщицу Екатерину Селюкову повторить этот шедевр.
Своё философское понятие художник Михаил Сатаров переложил на язык живописи, а мастерица Екатерина Селюкова – на язык вышивки. Работа сложная, в передачи палитры нитей: от серебристых до золотистых тонов. Необходимо передать особое свечение и фактуру листьев, отдельных лепестков цветов, воды, стекла, металла, а также бюста Нефертити. Надо было изобразить воду в двух состояниях: прозрачность водяной глади и сбегание «хрустальных» струй".
Надеемся, мастерице свою работу в технике художественной глади, удалось приблизить к оригиналу. Немного воображения и можно услышать тишину и плеск воды одновременно.

Интересный факт:
«Всё течёт, всё меняется». Автор этих слов Гераклит. Обозначали они – материальный мир постоянно развивается и изменяется. Позднее римляне эту фразу сократили. У них она звучала – «Все течёт». Фраза актуальна и в наши дни. Водяные часы отмеряют время и дают ощущение суетности и быстротечности жизни. Они являются непосредственным предшественником механических часов.

"Николай Угодник"  мастер Е. Селюкова

"Благовещение "  вышивала по картине худ. Татьяны Шевченко

В основе картины лежит сюжет, взятый из Евангелия от Луки. На ней изображены Дева Мария и архангел Гавриил. Тема «Благовещение» интересует художников уже несколько веков. Например, одноимённая картина Леонардо да Винчи была написана в 1472-1475 годах.
Основные атрибуты:
лилия – символ непорочности Девы Марии и чистота духовных помыслов;
луч света – в котором спускается Святой Дух.
Заслуженный художник Украины Татьяна Шевченко, также обратилась к этой теме в своём творчестве. Мастерицу Екатерину Селюкову вдохновила эта картина и она решила повторить замысел художника на полотне нитями шёлка и мулине.

Из книги отзывов:
«Я восхищена работами мастерицы Екатерины Селюковой. Специально пришла на выставку познакомиться с её работой «Холодная музыка времени». г. Симферополь 2006 г.

Наталья Антоновна Тимшина

Н. Тимшина на выставке (первая справа).

Людмила Дровосекова вспоминает : "Наталья Антоновна Тимшина была очень добрым и порядочным человеком, с кристально чистыми мыслями и делами. Имела очень чёткое представление о добре и зле в нашем мире и не допускала никаких компромиссов. Работала начальником лаборатории в экологии в г. Севастополе, под её руководством мы контролировали всю окружающую среду нашего города и окрестностей по многим параметрам. Это чистота воздуха и почвы, состояние рек и озёр на предмет соответствия ГОСТу. Она была компетентным и грамотным специалистом, которую любили и уважали все и мы её подчинённые и руководство. Светлая ей память".

Мастерица Наталья Тимшина выполнила первую и сразу авторскую работу «Мои лилии» с фотографии цветов на своей даче, неспроста. На её участке было посажено около двухсот сортов луковиц лилий.  Каждую весну она делилась щедро с лишними луковицами а также высаживала новые сорта.

как красиво вышит фон на котором изображены цветки лилии!

Наталья Антоновна (в центре) занята вышивкой лилии.

Вышивку "Ранний снег" Наталья Антоновна выполнила по картине худ. Эльзы Колесниковой, художник  пишет картины на стекле. Необычная основа для картин и рекомендую, поинтересуйтесь ее творчеством. Интересно.

«Жар-птица среди роз»

И еще очень симпатичная, фантастическая птица отшита Натальей Антоновнной по очень мелкой, тусклой картинке.. Зато получилась птица просто волшебной!!
"Жар-птица вышита на тёмно-зелёном креп-сатине, на котором швом точечный прикреп выполнен цветочный рисунок, дополняющий основную композицию. Завораживающая птица выполнена шёлком в бордово-коралловой, жёлто-горчичной и тёмно-зелёной гаммах. Изящно выполнена голова птицы с хохолком из перьев, глазом и светлым клювом. Красиво вышито тело и короткие крылья птицы. Умело сделанные стежки шва точечный прикреп, выбранная тональность и блеск жёлто зелёных шёлковых нитей имитируют сияние и свечение перьев, в виде искр, на хвосте жар-птицы.
Распустившиеся розы в бордовых, нежно-розовых и кремовых тонах ещё больше украшают грациозную птицу. Объём цветам придаёт контрастность цветовой гаммы нитей от светлых тонов на концах лепестков до глубинных болотных между ними".

Наталья Антоновна Тимшина остается в памяти друзей доброй, светлой, и в тоже время кристально честной и бескомпромиссной, когда это касалось работы.  Мы будем восхищаться ее работами и помнить какой она была удивительной вышивальщицей.

  Болохова Елена Игоревна

Болохова Елена Игоревна.
Родилась на Дальнем Востоке в семье военнослужащего. Моя мама любила рукодельничать, хорошо вязала и вышивала. Занималась рукоделием и моя бабушка. Наверно, от них я унаследовала любовь и бережное отношение к ручному текстилю. И шила и вязала тоже с детства, но долгие годы пока растила детей, работала на заводе занималась любимым делом изредка и в основном на благо семьи. По образованию – инженер. Горжусь тем, что большую часть своей основной трудовой деятельности я проработала в отделе правительственной связи. И только лет с 50ти вышиванием занялась прочно и с удовольствием. Учили меня и мама, и бабушка, а продолжила учебу в клубе вышивальщиц Moulin.net и в студии Мелодия Шелка у Натальи Ивановны Шульженко. Окунувшись в мир вышивки шелком я попала в мир высокодуховного искусства, наполненного тонкостью восприятия мира, некоторого единства с природой и примирения с действительностью. Свою первую работу «Анютины глазки» создавала долго и увлеченно. Постепенно приходило понимание того, что я делаю и росла уверенность в своих действиях.  Потом было «Яблочко», создание, которого требовало новых знаний и навыков.

Елена Игоревна Болохова  перед началом работы.

"Анютины глазки " Болохова Елена вышивала с росписи по фарфору. Севастополь.

"Яблоко"

Елена Игоревна увлекается вышивкой  хардангер и  крестом.
Игольницы в технике хардангер и вышивке крестом:

Футляр для ножниц

Елена Игоревна желаем вам дальшейших успехов в вышивке художественной гладью, вдохновения для всех видов рукоделия!

Твердохлеб Ольга Александровна

Картину "Хризантема и лимон"  Ольга Александровна вышивала с фотографии

Небесная Зоя Ивановна

мастер Небесная Зоя Ивановна. Учитель по труду с многолетнем стажем, до прихода в студию "Мелодия шёлка" уже владела техникой вышивания картин гладью, но посещая занятия получила новые знания и навыки в овладении этого мастерства. Мастерица Маргарита Астрединова, обучаясь в школе, была ученицей Зои Ивановны, которая привила ей любовь к рукоделию.

Зоя Ивановна над работой с картиной "Маки" которую вышила по открытке худ. Г. Куртенко.

Эффектные алые маки, в полупрозрачной вазе, выполнена на белом габардине. Такой яркий, мощный вальс из лепестков мака, закружил ваше внимание, восторгает!

И такой удивительный пейзаж Зоя Ивановна вышивала с календаря, на котором был изображен знаменитый крымский водопад "Серебрянные Струи"

Картину "Водопад "Серебряные струи"" Зоя Ивановна выполнила в 2013 году с календаря, а в начале января 2016 года водопад обрушился. Природные памятники рождаются и гибнут так же, как и рукотворные. Те, кому повезло увидеть их в первозданном виде, сохранят для потомков память о них. Недавно к числу утерянных сокровищ натуральной эстетики присоединился водопад Серебряные струи в Крыму.

Галина Геннадьевна Корзина

Галина Геннадьевна вышила работу "В  горах Алатау"  по картине  худ. Василия Васильевича Верещагина

"Прозрачная вода " вышивалась Галиной Геннадьевной по картине худ. Р. Судковского

" Груши":

Гребенник Наталья Ивановна

Наталья Ивановна за вышивкой картины "Зимняя сказка" , которую вышивала с немецкой открытки

                             Евгения Владимировна Фетисова

На фотографии Евгения Владимировна вышивает картину "Рубка леса"  И. Шишкина. Фотографии картины нет.

Евгения Владимировна вышивала картину  "Одуванчики" вышивала с открытки худ. И Фирсова

Унтилова Вера Николаевна

Одна картина "Лотосы" Веры Николаевны, но сфотографирована в разных условиях и вот - шелк заиграл совершенно другими бликами.

Можно смотреть на лотосы и кувшинки безгранично долго, есть в них нечто- завораживает!  А вышивка Веры Николаевны действительно поглощает все внимание, вызывает восторг!

                   Скворцова Тамара Михайловна    

Тамара Михайловна  вышивала свой лотос на китайском принте на шелке. Потрясающая получилась вышивка..

себе собрала огромное количество потрясающих фото лотосов. Поскольку всегда есть мечта вышить Лотос.   

Благодарёва Галина Александровна

"Пионы"  Галина Александровна вышивала на габардине с китайской схемы